高桥広树
【第二回】
在最初的配音现场，
低音出不来，反弄得混浊难听。
初出：今天
我虽然是在《超时空要塞7》正式出道为声优，但是在那一段最初时期，我在现场其实没有任何的贡献，只记得从头到尾都超紧张……因为负责的角色是一个光头又充满肌肉、四肢发达的队长，就算我知道：只要发出像在征选会当时一样的『野兽』嗓音就好，可是我却因为太过紧张，结果反而发不出低沉的声音。
当时，我不但发出了和画面气氛格格不入的怪声，也因为太紧张了，造成说话的速度愈来愈急促，变得跟画面人物的张口动作完全不同步。这些状况让我吃了好多次的 NG 重来，但却让我愈来愈害怕、愈来愈不安，根本就是恶性循环啊。最后，虽然我不断努力要用低沉的声音来诠释那个队长，但我却无能为力，结果沦为混浊难听的杂声了（ダミ声）。
回想高中毕业的时候，我的志向是要成为一个舞台表演者，因此我在养成所都全心全意学习说唱技巧（セリフ术），至于配音相关的课程反而是一整个荒废掉了。况且，那时候的养成所配音设备也不很完备，所以，我每一次几乎都是抱着临时抱佛脚（ぶっつけ本番）的状态去《超时空要塞7》的配音室工作的。
随着 NG 的次数愈积愈多，
来自前辈的无言压力也愈来越大……
在那实际上工的现场，我完全听不懂其他人口中话的意思。这是因为，现在的人只要翻著杂志「声优グランプリ」并且阅读上面记事，往往就能吸收很多的业界用语或是专门用语；然而，当我待在养成所的时候，讲师们却是再三强调：「你们不必浪费时间去记那些术语，用内心演出才是最重要的！术语什么的都是其次罢了。」
结果，当我一连吃了10次、20几次 NG 都要一直重配相同的对白，我就会听到背后传出不耐烦的啧啧啧声音（舌打ち）、或者是台本掉在地上的响声。这一定是有人故意很用力地摔书，那个声音既清脆又响亮，完全就是一股无言的压力呢(苦笑)。而我呢，我也只能一个劲儿地说著「真是抱歉、真是对不起」而已……
在那时候，有一个前辈会笑我：「你配得很烂耶。」但我和他到现在已经是好朋友了喔。例如「你真的很不会配音耶，干脆辞掉声优、不要再做了啦！」这种话，他老是说给我听啊。可是，我觉得他会愿意一直亏我，应该也是出于一份关爱吧。毕竟，如果没人对我有任何意见的话，那还真的是被大家放生了……从这个角度来看，那么将近二十年前的配音环境确实洋溢着关爱、充满著『有新人来，就好好栽培他吧～』的气氛呢！即使被骂到臭头，我也能够收到像是「因为你很差劲，所以应该这样子配才会更好！」之类的建议呢。
其他像是「说话的速度再放慢一点」、「讲话再大声一点」等等，虽然写成文字看起来似乎都是初步中的初步，但对我而言，这些建议和意见全都给予好大的帮助。这是因为以一个经验不足的新人来说，往往会紧张到连这些基本功都会忘光的状态啊。除此之外，当我一收到这些小叮咛后，即使听起来好像东一条、西一件地又多又杂，但是反而能够帮助我屏除一切杂念，更集中在眼前的角色演技上，通常就会更顺利完成工作了。我想，前辈们一定都知道有这效果，才会如法炮制，同样引导着我们这群晚辈。
好玩的是，我其实并没有在当下领悟到这个精神，也完全感受不到那份关爱。不过，以前的动画节目放送动辄一年以上，只要多去现场配音个几次就会慢慢感受到来自前辈们的『爱情』。而且，还可以常常跟着前辈们一起去吃好料、喝酒聊天喔。
当时，每个男性声优的气场都超可怕的！尤其是具有10年以上资历的资深实力派前辈们，我对他们只有敬畏二字可以形容。他们在工作上抱持着异常严谨的心态，算是理所当然的一件事。想想也对呢，因为我们的表演目标是要让观众能够乐在其中，所以大家才会聚集在这个录音间、一起演戏。尽管我在当时真的被吓坏了，可是现在的我就能完全理解前辈们的苦心了。简单讲，这是应该的：我因为配得不好而被狂电，其实就是一种激励教育，是为了大家共同完成一部作品而必须历经的过程。
《游戏王 – 怪兽之决斗》
是配音生涯中的转捩点
如果说到影响我最深的转捩点作品，那就是今年也有上映新剧场版的2000年电视动画《游☆戯☆王デュエルモンス ターズ》（游戏王 Duel Monsters）。那是在1994年出道作《超时空要塞7》完结之后，我始终没有接到像样的声优工作（声优としてのお仕事は全然なくて），顶多就是偶尔被《超时空要塞7》的监督邀去配个音而已。在我的印象中，当时的表演重心都在舞台剧上，大概有的时候才会被叫去配几个角色。
在《游戏王～》之前，虽然也有几部主要演出的动画番组，但是那样的收入仍然不足以让我保持表演者的身分来谋生。就在这情况下，因为我突然接到一间制作公司的邀请，才获得《游戏王 – 怪兽之决斗》的出演机会。更幸运的是，这个角色『城之内克也』是登场长达一年以上的主角之一！真是多亏了演出这部动画的福气，终于让我渐渐感受到有一群粉丝在默默支持着我。
在《游戏王～》之后，猎人动画版《HUNTERxHUNTER》也开始播出了。等到那时，我才确信自己的知名度已经被打开了。从《游戏王 – 怪兽之决斗》城之内克也、《HUNTERxHUNTER》西索、一路到《网球王子》菊丸英二，这一连串的作品变迁，对我在20几岁的声优人生占有非常重大的意义。而且在三者之中，最早起头的动画大概就是《游戏王 – 怪兽之决斗》吧。
译注：其实根据资料，《HUNTERxHUNTER》才是最早放送的动画（1999年），接着依序是2000年《游戏王 – 怪兽之决斗》、2001年《网球王子》。另外，高桥广树虽然说自己在1995年～2000年之间没有像样的配音工作，但实情是他依然担任了《超级百变金刚 Beast Wars II》的狂派 天王星、《网路女战士》的第一个守护星软体 刚多鲁等几个主要角色，所以我推测是他可能搞混了，或者是由于《游戏王》的印象太强烈、太美好，以至于盖过其他同期的作品(笑)。
在那之前，我压根儿都没想到「所谓的娱乐表演者，就是要想办法让观众开心」这件事情。虽然这样说会很对不起当时的粉丝们，但是我在那个时期总是顾虑著「自己该怎么演，技术才会愈来愈好」结果凡事只有想到自己。连我在演戏的时候也差不多，即使内心也希望让台下观众们能够喜欢这出戏，但是到头来还是自我表演欲在作祟，脑中尽想着「我要用什么演技呢？」这些事……等到某天，有个制作人给我一记当头棒喝：「假如这样的话，那么看的人就会觉得无趣喔」，这才让我有所领悟：「啊、说的也是呢～」
因为有这段经历，所以我从主演《游戏王 – 怪兽之决斗》的时候开始，终于能够从观众们的角度来好好思考。说起来还真是难为情呢(苦笑)。我直到此刻才意识到表演的真正精神，愿意把关心的箭头从自己的身上移开，转而朝向观众，希望他们都能看的开心。所谓表演向量（ベクトル）的转变，我是真真切切亲身感受到。
「这句台词，如果我说的更热血一点，会不会更加令观众兴奋呢？」能够萌生出这样的想法，也全都是托了动画《游戏王 – 怪兽之决斗》的福气。而且，我借由参加这部作品，好像也和那一个崇拜『想让观众陷入狂热的摔角明星』的年轻的我产生一条奇蹟的联系呢。（未完待续）
